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对这个问题，我觉得一是现代人不太守旧诗的格律，一是古典文学修养欠缺，另外，就是放弃了“用典”这个非常有古味的修辞手法，诗就变得平淡。
下面，我具体以一类型作者的作品来谈这个问题。就事论事，没有瞧不起他们的意思，不然我也不会代为作序。只是想说明问题：
我曾经代一位前辈的诗集写过序言(姑隐其名)，对这些字里行间有着书生意气，战歌激越的诗词感触颇深。近年来，旧体诗坛兴起一种叫“老干部诗”的新品种。那是一些打过仗，扛过枪，吃过苦，咽过糠，为新中国成立、建设作出过许多贡献的特定人群创作的诗作。
1，“老干部诗”最大的特点，是富有革命激情。
他们的少年时代正值中华民族处于风雨飘摇之际，“七七”卢沟桥事变后，由于日寇的疯狂进攻和奉行“宁亡于日，不亡于共”的卖国政策的蒋家王朝的腐败，中华民族的生存受到了极大的威胁。“先生宏志我深知，适逢投笔请缨时。血溅燕山驱日寇，又胜蒋帮事未迟。”在这首诗中，为我们勾勒了一个任侠的幽燕少年投身到革命洪流中的身影。
“烈日青纱避酷暑，夜卧冰雪度严寒。除寇灭蒋兴华夏，异地同心战北南。”状写这种斗敌人的艰苦占很大的比例。这些作品，慨叹在日寇的侵略下，中国大片土地相继沦陷，有几千年历史的文明古国国将不国……但更多的是写痛心国难，表现了诗人誓欲报仇雪耻，收复失地的雄心壮志。关心国家和民族的命运，抒发强烈的爱国主义情思，是这类诗歌的一个重要内容。
这类诗作，很有“策杖只因图雪耻,横戈原不为封侯”(袁崇焕诗)、“一年三百六十日，都是横戈马上行”(戚继光诗)的杀敌气势，让人感受到诗人在那种烽火连年的峥嵘岁月里慷慨赴义的一颗雄心。
2，抒写壮游山河，展现个人怀抱，是这类诗歌的另一主要内容。
“观音拱手贺新天，姐妹红妆碧玉簪。玉女峰巅翘首望，雄奇险美冠天南。”诗人用拟人的手法，生动地写出丹霞山绝美的风光。这种旅游诗中，我们绝少看到像古人那种“羁旅行役”诗作中沦落不遇的陈旧感喟。类似这种题材的诗作，在他们的诗集中占了很大的篇幅。因为都是诗人晚年写的，适逢又在改革开放的20世纪八、九十年代，所以诗中大都展示出新时代新中国的新气象，诗眼韵脚中，无不倾注诗人欣逢国运重生的那种喜悦心情。
3，他们的诗集内容还有不少，如感慨时代变易，追述史事得失，歌颂人物功业，讽刺昏君奸臣的怀古咏史诗;歌唱友情的酬答诗等，都各有所托怀寄兴，清奇可赏。
他们写诗最大的特点，就是直致。
传统诗歌创作，讲究赋、比、兴。但我们看到他们写作多为“赋”法。少用“比、兴”之法，显然更对他们的口味。直抒胸臆、情真意切，少用“掉书袋”的用典技法，处处都让读者感受到诗人那种自得其乐的人生境界,以及汲汲于祖国建设事业的壮怀。诗集中，像《吊聂耳墓》等，为诗时突起、纡行、峭收，寄慨遥深，又富于感染力，让人印象深刻。
如果以严格的格律诗看，他们的诗有一些格律上的瑕疵，如用韵过宽，平仄欠稳，对仗不工等。但既然是“老干部诗”，似不宜以那种传统意义的框框来套他们的作品。也许他们是有旧诗修养的，非不能也，实不为耳!
古代诗词，用的多是单字多义的词，非常有简洁的味道，又有那些时代的雅气，加上用典的含蓄，确实很有味道。现代诗人，一是放弃格律美，二是没有了当时的语境，三大都卑视“用典”的修辞手法，提倡直白的诗风，所以口号诗大行其道。他们喜欢写些类似打油诗的“顺口溜”，属于“得即高歌，无人赏，自家拍掌”那种态度，也甚是自得其乐。
近年，有谓写旧诗的人多了，但写得好的并不多。年轻一辈相当多都是打油诗水平，而且他们也不学习，反而以“反传统”为特色，是以写出的诗都不知所谓。我认识这类“诗人”不少，也放弃改变、教育他们，因为他们不听教。期待国学重新受到教育界的关注，然后或许有新一批的诗人出现，或许到时有新境界吧。
拿现代人哪怕是真正诗人的作品，去跟经过历史大浪淘沙而留存下来的古人诗作精品相比较，是不公平的，也是不合适的。把现代人写的诗作一律都称之为“打油诗”，是以偏概全和不负责任的。
即使在诗歌鼎盛的唐朝，著名诗人也不是遍地都是，何况当时还是处在以诗文取仕的背景之下。我们现在读到的唐诗，都是经过了漫长时间的沉淀、鉴赏、评价、成集，方才在文山诗海中脱颖而出，是千里挑一或万里挑一的不朽之作。
诗言志，词言情。我认为，只要是不违背诗词的基本要求(比如平仄入韵，诗体不同，要求则异)，能够清楚表达自己的心声，并辅之以精炼优美的文字，让人读后有收获、有美感、有内涵的作品，我们都要宽容地接受之、欣赏之、感激之。
心胸决定眼界，眼界决定高度，而高度可以反映在诗词作品的格局上面。你认为呢?
奉上劣作《七律•立秋感怀》：
节序轮回又立秋，风销炎续暑难收。
庭中梧树轻枝落，石上清泉弱水流。
潭影星光添悟性，松声竹韵助禅修。
匆匆岁月匆匆过，也无烦恼也无忧。
(欢迎方家赐教，拒绝人身攻击)
